👉🏼👉🏼 Esmalte cloisonné chino: una antigua viajera del tiempo que encuentra su lugar en el mundo moderno I 👈👈
III. ¿Cómo se hace?
Dado que el esmalte cloisonné está exquisitamente elaborado y es muy valorado, los emperadores Ming y Qing lo amaron profundamente y se dice que para evitar que el cloisonné fluyera hacia la población civil, las técnicas de producción se mantuvieron extremadamente confidenciales. Al hacer cloisonné, los artesanos tenían que completar todos los pasos en lotes y cada artesano sólo podía dominar uno o dos procesos en su vida. Sin embargo, hoy en día la producción de cloisonné ya no es un secreto y se puede dividir a grandes rasgos en ocho pasos principales.
1. Dibujar
El primer paso para crear una obra cloisonné es diseñar un patrón basado en las ideas creativas de uno y dotar a un producto cloisonné de valor artístico.
El creador del esmalte cloisonné debe estar familiarizado con el proceso de producción y las materias primas del cloisonné, y tener un buen conocimiento de las características del arte cloisonné para poder crear una pieza.
2. Creación de bases
La producción comienza con la creación de una base. La base está hecha de láminas de cobre maleables, que se cortan según un patrón prediseñado. Luego, las láminas se golpean y recortan en diferentes formas o se cortan en diferentes círculos y se martillan con un martillo de hierro para crear varios tipos de bases de cobre. Para formas especiales y productos de alta calidad, todo el proceso se realiza a mano de principio a fin.
3. Filigrana
Es el proceso más exigente en la elaboración del cloisonné.
Primero se fabrica un alambre de cobre suave, delgado y resistente, luego se usan pinzas para doblarlo, torcerlo, doblarlo y enrollarlo en formas de acuerdo con el patrón prediseñado.
4. Adjuntar los elementos
El maestro utiliza unas pinzas para sujetar el alambre de cobre aplanado con filigranas y luego lo sumerge en la pasta de plomo blanco. Siguiendo el patrón prediseñado, conecte el cable de cobre a la base de cobre. Dado que el plomo blanco se derrite al entrar en contacto con el fuego, también se debe rociar una capa de polvo de soldadura de plata sobre la base de cobre cubierta con alambre de cobre. Después de calentarse a una temperatura alta de más de 900 grados, el alambre de cobre se fija firmemente a la base de cobre.
5. Colorante
Es una técnica que consiste en rellenar el patrón del alambre de cobre con esmaltes en polvo de varios colores utilizando una herramienta (generalmente un tubo). Los colores dentro del patrón se mezclan gradualmente para crear un efecto realista y detallado, similar a la técnica de "gōngbǐ" (工笔) en la pintura china.
6. Horneando
El proceso de horneado está estrechamente relacionado con la coloración y es diferente de la soldadura fuerte. Es necesario garantizar que el entorno de horneado esté relativamente limpio y libre de polvo, y que la precisión visual de la temperatura de cocción debe ser extremadamente precisa.
Después de fundirse a una temperatura alta de más de 800 grados, el esmalte en polvo se funde hasta obtener un esmalte plano y brillante. Después de glasear y hornear repetidamente tres o cuatro veces, el glaseado se puede alisar con el alambre de cobre, de modo que el artefacto quede cubierto con una capa magníficamente colorida.
7. Pulido
Utilizando materiales como arena, piedra amarilla y carbón, la superficie del esmalte, los hilos de seda, los hilos inferiores y los hilos de la boca se pulen manualmente para hacer que la parte cloisonné sea brillante y brillante.
8. Dorado
Para evitar que la base de cobre se oxide y se oxide, el borde de la boca, el anillo del pie y los patrones de alambre de cobre expuestos de estas obras de arte están dorados para que parezcan nuevos y más solemnes.
Mira este video de Youtube para ver el proceso de elaboración:
IV. Un patrimonio revitalizado que alguna vez se pasó por alto
Al igual que otras técnicas tradicionales en China o en otras partes del mundo, esta práctica encuentra obstáculos en términos de preservación y continuidad. Alguna vez estuvo en riesgo de desaparecer debido a la disminución del número de artesanos calificados y la aparición de técnicas de producción en masa .
Además, la aplicación de esta técnica se limitó principalmente a objetos ornamentales como jarrones, que no son comúnmente buscados por los individuos; por ejemplo, a nivel estatal, las obras de arte de esmalte cloisonné a menudo se seleccionan como obsequio para intercambios diplomáticos.
Otro desafío se refiere al área estética, es decir, al diseño de la creación del Esmalte Cloisonné. Por lo general, estas obras de arte se han adherido a un estilo tradicional durante un período prolongado, que puede que ya no se ajuste a las preferencias contemporáneas.
Aquí hay algunos patrones clásicos que la gente usa para crear un boceto cloisonné y sus significados:
1. El patrón en espiral
Se remonta al origen étnico del pueblo mongol. Después de que Genghis Khan unificó las Llanuras Centrales y estableció la Dinastía Yuan en el siglo XIII, el patrón en espiral se integró en la cultura Han. Simboliza buena suerte y prosperidad, y todo el patrón es completo y tridimensional. Si comienzas a enrollar desde cualquier punto inicial del borde, nunca volverás atrás.
2. Patrones de madreselva
Se originaron en la antigua Grecia y sufrieron diversas influencias culturales antes de ser introducidos en China, donde se expresaron en diferentes estilos en diferentes regiones y épocas. La introducción de patrones de madreselva permitió a los artesanos chinos con profundas habilidades en el dibujo lineal expresarse con mayor libertad. Combinaron la estructura ondulada única de los patrones de madreselva con los patrones de nubes tradicionales chinos para crear el patrón de volutas estilo Tang, que es a la vez hermoso y significativo.
3. patrón de hilo
También conocida como "glicina", es uno de los patrones auspiciosos tradicionales, que simboliza la buena suerte y la felicidad. Las ramas entrelazadas son continuas y representan un crecimiento sin fin. Se deriva de la torsión y cambio de enredaderas y pastos, se originó en la dinastía Han y ha sido popular desde las dinastías del Sur y del Norte hasta las dinastías Ming y Qing. Los patrones se pueden combinar con varios motivos florales.
4. Patrón de uva
En el arte budista, el bodhisattva que sostiene uvas representa la abundancia de granos, por lo que el patrón de uvas tiene el significado de alimento abundante. Además, las vides y las hojas de uva se extienden y los frutos son abundantes, lo que se acerca particularmente al deseo de la gente de que sus hijos sean longevos y la prosperidad de sus familias, convirtiéndose así en un tema decorativo popular.
Convertir los desafíos en oportunidades
No obstante, los artesanos se han esforzado por mantener esta práctica única incorporándola a bienes de consumo cotidianos, como la bisutería. Durante las décadas de 1980 y 1990, muchos niños que acompañaban a sus padres en viajes a Beijing y visitaban atracciones turísticas populares regresaban a casa con un pulsera de esmalte cloisonné como un recuerdo.
Además, existe una creciente afición por joyería vintage entre la población joven de China. Esto ha llevado a un fenómeno inesperado en el que ahora están adoptando aspectos "vintage" de su propia herencia y cultura, y uno de los elementos que ha captado su interés es el esmalte cloisonné. El poder de la nostalgia puede estar en juego aquí, ya que se invocan recuerdos de la infancia, lo que confiere a estas piezas un mayor significado emocional.
Las oportunidades en esta área fueron identificadas por el mercado. En los últimos años, este renovado interés por las artesanías y formas de arte tradicionales, incluido el cloisonné, ha llevado a numerosos artistas y diseñadores contemporáneos a integrar el esmalte cloisonné en sus creaciones.
Marcas reconocidas también se han dado cuenta de esta tendencia y están tratando de satisfacer el interés del público por este género artístico.
En 2015, se creó una bufanda gracias a una colaboración entre Hermès y el Museo de Artes Decorativas (Musee des arts decoratis) que rinde homenaje al esmalte cloisonné chino.
Sisley, una marca reconocida a nivel mundial, organizó un salón de arte presentando el exquisito esmalte cloisonné. Como parte de este evento, crearon un magnífico plato adornado con un patrón de pájaros hecho de alambre de cobre puro. A continuación, los clientes rellenaron el patrón del alambre de cobre con diferentes tonos de esmaltes en polvo. Todo el proceso de creación de esta obra maestra se realizó utilizando la técnica cloisonné, una mezcla de herencia cultural y el estilo único de la marca. 
En caso de que no lo hayas notado, esta antigua belleza está a punto de hacer su entrada al mundo de la moda con algunas nuevas creaciones, quizás antes de lo que esperábamos.
Por: Ángel Ma